Orgullo de país

España es uno de los peores países industrializados de la OCDE en las categorías de buen gobierno y lucha contra la corrupción, según un informe del Banco Mundial (BM), que evalúa la situación en más de 200 países de todo el mundo.

La octava edición de "Los Indicadores Mundiales de Buen Gobierno" muestra que España no sólo no ha mejorado en la última década en los seis parámetros que evalúa el estudio, sino que ha empeorado en apartados como el de la "Efectividad gubernamental", que mide el funcionamiento de la burocracia estatal.

En general, en todas las dimensiones de gobernabilidad, España está por debajo de la media de la OCDE, aunque figura por encima de países como Italia, Grecia y Chipre. Los autores del informe definen gobernabilidad como las tradiciones e instituciones mediante las cuales se ejerce la autoridad en un país, lo que incluye la forma en la que se seleccionan, controlan y reemplazan los gobiernos, así como la capacidad de estos para formular e implementar políticas sólidas.

A eso se suma el respeto de los ciudadanos y el estado por las instituciones que gobiernan las interacciones económicas y sociales entre ellos. En el informe participaron decenas de miles de personas de todo el mundo, desde ciudadanos de a pie, hasta expertos del sector privado, organizaciones no gubernamentales y representantes del sector público.

Uno de los puntos más preocupantes para España es el de la "Efectividad gubernamental", en el que ha habido un deterioro significativo desde 1998, cuando el país estaba entre los 20 mejores del mundo y en línea con la media de la OCDE.

Informe completo (Inglés)

http://www.elpais.com/elpaismedia/ultimahora/media/200906/29/espana/20090629elpepunac_3_Pes_PDF.pdf

Beat It, Beat It, Beat It

They Told Him Don't You Ever Come Around Here
Don't Wanna See Your Face, You Better Disappear
The Fire's In Their Eyes And Their Words Are Really Clear
So Beat It, Just Beat It

You Better Run, You Better Do What You Can
Don't Wanna See No Blood, Don't Be A Macho Man
You Wanna Be Tough, Better Do What You Can
So Beat It, But You Wanna Be Bad

Just Beat It, Beat It, Beat It, Beat It
No One Wants To Be Defeated
Showin' How Funky Strong Is Your Fight
It Doesn't Matter Who's Wrong Or Right
Just Beat It, Beat It

They're Out To Get You, Better Leave While You Can
Don't Wanna Be A Boy, You Wanna Be A Man
You Wanna Stay Alive, Better Do What You Can
So Beat It, Just Beat It

You Have To Show Them That You're Really Not Scared
You're Playin' With Your Life, This Ain't No Truth Or Dare
They'll Kick You, Then They Beat You,
Then They'll Tell You It's Fair
So Beat It, But You Wanna Be Bad

Just Beat It, Beat It, Beat It, Beat It
No One Wants To Be Defeated
Showin' How Funky Strong Is Your Fight
It Doesn't Matter Who's Wrong Or Who's Right

Just Beat It, Beat It
Beat It, Beat It, Beat It

Hambre

HAMBRE tiene sus raíces en una serie de reuniones en estudios de artistas que ven la necesidad de compartir procesos creativos y presentar sus experiencias, proyectos, vacilaciones y centros de interés de una manera directa y natural, con la convicción de que esta interacción genera desarrollos artísticos de mayor interés. En un momento dado estas reuniones ponen de relieve la necesidad en Madrid de espacios con un carácter expositivo
enfocado al proceso.

HAMBRE reúne todas estas ideas como germen que desemboca en un formato de exposición adaptado: proyectos con un carácter experimental, con la capacidad de presentar ideas en gestación y trastocar los elementos expositivos establecidos. En definitiva persigue una visión generada desde la base de la creación artística, ofreciendo alternativas a formatos instaurados y abriendo vías complementarias de generación cultural.

Fruto de ello es esta exposición creada enteramente por los propios artistas. Está marcada por algunos elementos especialmente significativos: su temporalidad, sólo dura nueve días, algo que la acerca más a un acto o una representación y que marca cada trabajo expuesto. Junto a esto, el hecho de que se trate de lugares que habitualmente no se usan como escenario expositivo, espacios con otra ocupación y función.

La llamativa temporalidad de la exposición tiene su contrapartida en la creación de una publicación, que no sólo sirve como elemento documental sino que se convierte en un lugar de reflexión sobre los diferentes procesos creativos de cada uno. El catálogo este año contará con textos de la comisaria coreana KyongFa Che y del comisario madrileño Javier Duero.

Artistas participantes:

Antonio Lozano
Busto Bocanegra
Carlos Maciá www.carlosmacia.net
Enrique Radigales www.enriquecimiento.com
Julián Oliver www.julianoliver.com
Luis-Felipe Díaz
Marlon de Azambuja www.marlondeazambuja.com
Nuria Fuster www.nuriafuster.com
Paolo Maggis www.paolomaggis.com
Pablo Valbuena www.pablovalbuena.com
Robert Harding Pittman www.rhpimages.com

Inauguración: 27 de junio a las 20 horas

Hasta 5 de julio de 11H-14H30 y de 17H-20H30

Calle Atocha, 24. Esquina. Madrid

Former West

Proyecto en red en distintas fases y sedes cuyo objetivo es articular una reflexión crítica sobre la transformación de las formas políticas en el Occidente europeo en el año del vigésimo aniversario de la caída del Muro de Berlín. Former West, traducible como Ex-Oeste o Anterior Oeste, término nunca utilizado en contrapartida al habitual Anterior Este, comienza con la siguiente pregunta: ¿Qué impacto han tenido los acontecimientos de 1989 sobre el arte, la cultura y las políticas del Oeste europeo, cuál es la memoria de este evento crítico en la producción artística y social?

A través de diferentes seminarios, exposiciones y publicaciones, Former West inicia una reflexión sobre la producción cultural del nuevo orden mundial, así como un proceso de transformación y revisión del pasado reciente. En este sentido, significa reactivar las prácticas de antagonismo en su contemporaneidad, sustituyendo el eje de reflexión en torno a la sociedad del espectáculo de 1968 por las transformaciones en modelos de producción y colectividad a partir de 1989.

Este seminario supone el primer encuentro público del núcleo de historiadores, comisarios y artistas que integran Former West.

Participantes:
Claire Bishop
Historiadora y crítica de arte, profesora en Royal College of Art, Londres, y CUNY, Nueva York

Jesús Carrillo
Jefe de Programas Culturales del Museo Reina Sofía

Charles Esche
Director del Van Abbemuseum de Eindhoven

Marcelo Expósito
Artista, ensayista y profesor en el PEI del Macba

Boris Groys
Historiador del arte, profesor en el Centro de Arte y Tecnología de Karlsruhe

Maria Hlavajova
Directora artística del BAK, basis voor actuele kunst, de Utrecht

Jorge Luis Marzo
Crítico y comisario independiente de exposiciones

Piotr Piotrowski
Historiador del arte, catedrático de la Universidad Adam Mickiewicz, Poznan

Kathrin Rhomberg
Comisaria de la Bienal de Berlín y Secesión de Viena

Simon Sheikh
Historiador y comisario independiente, profesor en la Academia de Bellas Artes de Malmö

Georg Schöllhammer
Comisario independiente, editor y redactor de la revista Springerin – Hefte für Gegenwartskunst

Seminario abierto Former West
Fecha: Miércoles 24 de junio de 2009
Hora: 18:00 h.
Lugar: Edificio Nouvel. Auditorio 200
MNCARS, Madrid

Propuestas 2009

Los miembros del Jurado de PROPUESTAS 2009 han sido Dora García en la categoría de Audiovisual y Nuevas Tecnologías, Pep Montserrat en la categoría de Ilustración, Jordi Colomer en la categoría de Artes Plásticas, Ciuco Gutiérrez en la categoría de Fotografía y Juli Capella en la categoría de Diseño. Despues de examinar los 624 proyectos que se han presentado este año a la Convocatoria de Ayudas a la Creación Visual de la Fundación Arte y Derecho, los miembros del Jurado seleccionaron los siguientes 21 proyectos de creación visual que VEGAP financiará este año con una dotación total de 100.000 € proveniente de la recaudación que VEGAP percibe por la gestión del derecho de copia privada.

AUDIOVISUAL Y NUEVAS TECNOLOGÍAS
Capitalismo amarillo: aprendiendo de México de Jota Izquierdo
En el otoño de 2009, contraté a dos detectives privados para que se espiasen mutuamente de Martín Pena Vázquez
Voltant Pel Món (Around the world) de Carles Congost
Feliú Black Chamber de David Ferrando Giraut

ILUSTRACION
Viaje al Imperio Dulciñam de Martín Romero Outeiral
Crimen y castiga en los romances de Diego de Daniel Sesé
Patagonia de Jorge Fabián González Varela
Sangre de mi sangre de María Dolores Lorente Esquiva

DISEÑO
Abrigo - Maleta Ryan de Patricia Gómez Rojo; Helga María Massetani; Maialen Dissard; Lorea López Apexteguia (Colectivo Artístico "Artita de To")
Miramos pero no vemos de Sandra Bautista Martín
Redretro. (Retroalimenta tus sueños) de Damian Abrayas Matute González
Soy Útil de Guillem Ferran Massip

FOTOGRAFÍA
Identidades Compuestas de Amy Chang
Lola te quiero y ellas de Arantxa Boyero Lirón
Small Dreams de Aleix Plademunt
Carreteras / Monumentos de Alvaro Rojas Sastre

ARTES PLÁSTICAS
Potencial Escultórico de Marlon Souza de Azambuja
La voz contraria de Javier Peñafiel Morellón
Sin título (4 proyectos expositivos) de Hisae Ikenaga
Cueste lo que cueste / un Mundo terriblemente Hermoso de Job Perramón Ramos
Producción de Esculturas en el National sculpture factory (Irlanda) de Alberto Peral

Sobre VEGAP

VEGAP promueve actividades asistenciales en favor de sus socios gracias al Fondo Asistencial y Cultural de la entidad que se nutre del 20% de la cantidad recaudada anualmente en concepto de remuneración compensatoria por copia privada.

"Asesórate" y "Asesoramiento Fiscal Gratuito" son los servicios que VEGAP ofrece con carácter gratuito a sus socios y que se gestionan a través de la Fundación Arte y Derecho con el fin de resolver las cuestiones legales que les surgen a los socios en el ámbito de su actividad profesional y en materia fiscal.

www.vegap.es

www.arteyderecho.org

Miércoles Socialistas

Los "Miércoles Socialistas” supone un acercamiento hacia el interés que parece estar resurgiendo en los últimos años, y en especial en el momento actual, hacia políticas y estéticas de carácter utópico como alternativa a un sistema que da muestras evidentes de crisis.

Desde una perspectiva lúdica, en las reuniones que dieron lugar a la muestra se trataron cuestiones como la pertinencia o no del pensamiento utópico en la actualidad y sus posibles consecuencias, y sobre el papel de la actividad artística en este contexto.

En esta línea, “Los miércoles socialistas” cuestiona, desde una fe en el trabajo artístico como herramienta social -no necesariamente exenta de cierta ironía sana-, la pertinencia de un arte de grandes pretensiones e intenciones transformadoras, y apuesta por la realización de propuestas destinadas desde un principio al fracaso, pero cuya mera puesta en práctica puede dejar un rastro valioso y positivo.

La muestra, que presenta trabajos individuales de cada uno de los artistas - vídeo, escultura y dibujo- junto a una pieza colectiva, surge como fruto de las reuniones y discusiones semanales que a lo largo del último año ha realizado el grupo de artistas, que incluye también a David Ferrando Giraut, cuyo papel en esta ocasión se desplaza al de coordinador del proyecto.

Los miércoles socialistas; Jorge Cabieses Valdés, Harry Meadows, Gorka Mohamed, con la colaboración de David Ferrando Giraut.

Inauguración, 20 de junio / 20:30 h

Exposición hasta el 26 de julio de 2009

www.otroespacio.org

¿Para qué sirven los artistas?

Imagen: La artista china Cui Xiuwen en su estudio de Pekín junto a su obra “Angel No. 9,” (2006)

El CCCB (Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona) y el espacio Conservas acogerán entre los días 1 y 4 de julio una serie de innovadoras propuestas escénicas y visuales generadas en todo el mundo. Inn Motion, organizado por la Asociación Cultural Conservas, llega a su quinta edición con una programación que incluye música, performance, multimedia, debates abiertos, instalaciones, teatro visual y talleres de creación.

Bajo el título ¿Para qué sirven los artistas?, esta ediciónn del festival, de carácter bienal, invita a creadores que se plantean temas muy vinculados a la actualidad social y al papel del arte en este contexto.

El festival, con entrada gratuita a la mayor parte de las actividades, constará de cuatro áreas principales. En un primer apartado, Observación práctica: ¿para qué sirven los artistas?, se verán algunos espectáculos e instalaciones que ayudarán a resolver este dilema, como el estreno absoluto de la obra teatral Las Listas de Julio Wallovich (co-director de la película Smoking Room), que cuenta con un reparto de excepción encabezado por Francesc Garrido. También tendrá lugar el espectáculo Generation Jeans, de la Belorus Free Theatre, la compañía de teatro clandestina más conocida de Bielorrusia.

Un segundo bloque, Área de crisis: que nos devuelvan la pasta, consistirá en un fórum abierto para acercar producciones artísticas que, con la crisis, se han puesto al servicio de las luchas sociales, como las de los colectivos Ubemorgen (Alemania) y Derivart (Barcelona), entre otros.

Una tercera área, Divertimentos, en ocasiones pornográficos, hará que cada noche cierre la jornada de InnMotion unos divertimentos sobre la feminidad y el erotismo, con Manah De Pawn (Bélgica), Jimmy Picker (EE.UU.) y Shulea Cheang (Taiwán).

+info: http://conservas.tk/

Curator's update

Un post con algunas noticias relacionadas con el sector de curators / directores de centros, todas relacionadas con las buenas prácticas.

Entre 124 aspirantes, el centro de arte LABoral Centro de Arte y Creación Industrial de Gijión (Asturias), acaba de designar al francés Benjamin Weil (París, 1962) como nuevo comisario jefe del centro a partir de otoño próximo, en sustitución del austriaco Erich Berger, que presentó su dimisión en enero pasado. No sabemos los motivos oficiales de la dimisión de Berger, pero circulan jugosos rumores sobre el tema.

Benjamin Weil ha vivido parte de su vida en Estados Unidos, donde se graduó en el Whitney Independent Study Program en Nueva York (1989). Como crítico y comisario freelance ha elaborado numerosos proyectos que incluyen una contribución de arte público para la sección Aperto de la 45ª Bienal de Venecia (1993). En 1994, cofundó Adaweb, una plataforma dedicada a la producción de proyectos de arte en red y a la documentación de nuevos formatos, colaborando con instituciones como The New School, Documenta y The Museum of Modern Art (MoMA). En 1998, fue nombrado director del departamento de Nuevos Medios del ICA de Londres. En 2000, se trasladó de nuevo a Estados Unidos para asumir el puesto de Comisario de medios en el San Francisco Museum of Modern Art (SFMoMA), donde permaneció hasta 2006. Weil ha sido también comisario de la edición 2005 y 2006 de Art Film, una sección de la feria Art Basel.

El CGAC - Centro Gallego de Arte Contemporaneo, de Santiago de Compostela ha realizado la convocatoria del concurso, acogido al documento de buenas prácticas, por el que se pretende seleccionar al próximo director/a del centro, dirigido en la anterior legislatura por Manuel Olveira. Entre las condiciones impuestas los aspirantes, figura la necesidad de acreditar su "vinculación con el mundo cultural y artístico gallego e internacional".

Tambien El MUSAC de León tiene abierto un concurso para la elección de su nuevo director, puesto en la práctica ocupado desde la salida hace unos meses de Rafael Doctor por Agustín Pérez Rubio (Valencia, 1972), conservador jefe del centro desde sus inicios.

Salmon jumping

El informe sobre La democracia en España 2009 atribuye la ligera disminución de la calidad de la democracia a la situación creada tras las elecciones de 2008 con el deterioro institucional, especialmente en la Justicia. El informe constata una crítica generalizada a la falta de autonomía del poder político con respecto al económico, los grupos de presión y los medios de comunicación. Han caído las valoraciones sobre la capacidad de control del Parlamento, la transparencia de la información estadística y de la política presupuestaria. El deterioro de los índices de gobernabilidad se atribuye a la resistencia del Gobierno a admitir la crisis antes del otoño de 2008 y su política cambiante de alianzas.

El informe se extiende en los principales retos de la democracia española, especialmente la crisis económica, pero también dedica importancia a la corrupción, un "problema muy serio, sobre todo en los gobiernos locales". Valora la corrupción de "poco extensiva, en la que pocos individuos parecen estar directamente implicados, pero parece altamente intensiva" por su alto volumen económico. Los expertos creen que las causas de la corrupción en España son la elevada concentración de poderes políticos en manos de un mismo partido; la acumulación de poder del alcalde y al tamaño de los municipios, lo que facilita la consolidación de redes clientelares y de corrupción. El informe propone como posible solución un proceso de reagrupamiento de municipios, con la eliminación de las unidades administrativas locales más pequeñas y el establecimiento de gobiernos locales de mayor tamaño y más homogéneos, como ha sucedido en países europeos en décadas recientes.

Alguien desde el sector de la cultura puede cuestionar la urgencia de una regulación de nuestra práctica profesional?

Como es posible que existan profesionales que ponen en duda la necesidad del código de "Buenas Prácticas", que es un simple documento consensuado por todos nosotros pero sin valor jurídico alguno?

Se dan los directores de museos y responsables de grandes instituciones públicas nombrados de una manera nepotista por aludidos ?

Y los alcaldes de nuestras ciudades? conocen lo que es un plan de estrategia cultural? entienden el concepto de tejido?

No saben que la cultura es una de las principales industrias de futuro?

Por primera vez tenemos en España una excelente generación de jóvenes profesionales (artistas, comisarios, gestores y productores) que necesitan plataformas y redes de trabajo estructuradas en ese gran espacio que se da entre la gran institución y la pequeña galería de arte.

Demandan recursos, herramientas para trabajar y, sobre todo, unas reglas de juego transparentes y democráticas.

Ellos son los cientos de salmones que tratan de avanzar en ese río revuelto y dificil que es el sector institucional de la cultura en España.

Madrid Procesos 09

Se acaban de hacer públicos los nombre de artistas seleccionados en Madrid Procesos.


Madrid:
- Julio García Falagan: “Grupo Empresa Falagán”.
- Colectivo Niño Viejo (Begoña Martínez, Jorge Blasco, Miguel Ángel García, Sergio Palau): “Almas Latentes”.

Berlín:
- Andrés Senra: “Auslandia”.
- María Castelló: “Der Rückbau”.


- Julio García Falagan: "Grupo Empresa Falagán"

“Grupo Empresa Falagán” es una reflexión sobre el penoso estatus social del artista.
Uno de los principales problemas de los artistas es el de no poder ejercer su vocación y tener que desdoblarse en otros oficios para poder subsistir.
G.E.F. consiste en la manipulación de soportes publicitarios cásicos de negocios cerrados con el objetivo de anunciar nuevas empresas ficticias dedicadas al arte. Se rotularán estos espacios vacios o abandonados de forma mimética y apenas imperceptible siempre utilizando el mismo nombre.


- Colectivo Niño Viejo (Begoña Martínez, Jorge Blasco, Miguel Ángel García, Sergio Palau): "Almas Latentes"

"Almas Latentes" nace de una serie de pequeñas intervenciones realizadas por el colectivo “Niño viejo” en la ciudad de Valencia, con la intención de acercarnos a un tema muy concreto: La fuerte transformación de las urbes españolas debido al desarrollo económico de los últimos 40 años, la fiebre inmobiliaria y la devastadora proliferación de promotores sin escrúpulos (respaldados en muchos casos por las instituciones).
En el proyecto “Almas Latentes” pretendemos mostrar una propuesta narrativa más directa e investigar a la vez sobre un lenguaje audiovisual diferente basado en el Live-cinema, la instalación y el cine interactivo.


- Andrés Senra: "Auslandia”

“Auslandia” es una reflexión visual y plástica sobre el fracaso de la utopía. El proyecto desarrolla la historiografía de una comunidad utópica que habita en una ciudad-isla postapocalíptica. Berlín es el telón de fondo que me permite recrear este espacio heterotópico ficticio.
El proyecto se presenta expositivamente como una instalación de video, fotografía, dibujo, fotocopias, planos y maquetas.


- María Castelló: "Der Rückbau”

“Der Rückblau” plantea una reflexión sobre el acto simbólico que ha representado el proceso de desmantelamiento del emblemático Palast der Republik en Berlín, escenificado en el centro histórico de la ciudad durante 34 meses.
El título ha sido tomado de los letreros que había alrededor del edifico durante parte del proceso de derribo. Rückbauen vendría a significar construir hacia atrás.

Enhorabuena a todos!!